Jean-Pierre Stauffer à la Galerie Roussard, Montmartre

La représentation du paysage est un art difficile. S'inspirer directement de la nature, se modeler sur les tons infiniment renouvelés qui la composent, "travailler sur le motif" comme disaient les artistes n'est pas n'est pas sans agrément, mais en contrepartie, n'apporte guère de solution de facilité. Il faut savoir transcrire les milles nuances des variations de lumière. Peu d'artistes réussissent cet exercice difficile, d'autant plus qu'il faut en outre se mesurer à d'illustrissimes prédécesseurs. Les "écoles de la nature" au XIXé siècle, on libéré la peinture de tous les carcans académiques. Il en est sorti toute une pléiade d'œuvres dont un grand nombre sont d'une telle qualité qu'elles sont gravées dans notre inconscient collectif.
Aussi pour les artistes contemporains faut-il un réel courage pour oser de nouveau s'affronter au thème de la nature. Le suisse Stauffer est de ceux-là. Il y réussit si bien que beaucoup ont vu en lui un disciple de Corot dont il est vrai, il reprend à sa manière très personnelle, la douceur et la subtilité de la lumière. Mais Stauffer ne se résume pas selon ce seul critère. Ses relations amicales avec Fuchs lui ont donné le goût du style puissant et analytique. Chaque élément composant l'ensemble d'une construction paysagiste est composé avec soin, synthétisé et mis en couleur. Ces diverses structures se réunissent pour former ensuite un tout harmonieux.
En fait Stauffer suit la grande tradition française du paysagiste luministe du XIXe siècle mais sa peinture, à l'examen, se révèle beaucoup plus complexe et novatrice. Le tempérament de l'artiste impose une vision toute personnelle du sujet représenté sur la toile: une palette très particulière où chatoient les couleurs à base de "terres", une composition horizontale, fondement de cette impression de sérénité, une technique enlevée tout en maintenant le sens du détail, enfin une atmosphère toute particulière d'où ressortent les zones d'ombre et de lumière.
Stauffer est donc non seulement un héritier de la vision impressionniste française du XIXe siècle mais également un créateur qui sait s'appuyer sur une œuvre faite de certitudes tranquilles et réfléchies, car il sait saisir l'instant présent dans toute sa somptuosité et dans son infini recommencement. Le grand mystère de la nature et son cortège de phénomènes étonnants transparaissent toujours dans ses peintures qui distillent subtilement une émotion discrète.
La composition des toiles de Stauffer est particulière: privilégiant les lignes droites et les horizontaux sans limites, il décompose sa toile en trois parties: un vaste ciel aux couleurs fondues, un premier plan traité légèrement, et un second plan très travaillé.
De la technique certes, une analyse savante mais surtout une profonde sensation esthétique émanent de toutes les œuvres peintes ou lithographiées de Jean-Pierre Stauffer.

Jean-Gilbert Malgras, 1981.